SAAL FREI 1 2018
Die erste Performance dieser Reihe zeigt eine Auseinandersetzung mit den bildnerischen Arbeiten des Künstlers Andreas Hoffmann, eine Begegnung an der Schnittstelle zwischen
Tanz – Körper – Skulptur.
Leder – konservierte Haut,
ausgetrocknet und brüchig,
schrundig, zerschnitten,
wird bewegt zu neuer Form gebracht.
In der Darstellung zeigt sich die Resonanz von Material, Körper und Raum in immer neuen Wandlungen. Sie schließt den Zuschauern ein weites Assoziationsfeld zwischen belebten, unbelebten, abstrakten, figurativen und emotionalen Aussagen auf.
Performance: Andreas Hoffmann, Claudia Senoner, Lisa Thomas
Soundtrack: Andreas Hoffmann
SAAL FREI 1 2018
The first performance in this series explores the visual works of artist Andreas Hoffmann, an encounter at the intersection of
dance, body, and sculpture.
Leather—preserved skin,
dried out and brittle,
cracked, cut up—
is moved and reshaped.
The performance reveals the resonance of material, body, and space in ever-changing transformations. It opens up a wide field of association for the audience between animate, inanimate, abstract, figurative, and emotional statements.
Performance: Andreas Hoffmann, Claudia Senoner, Lisa Thomas
Soundtrack: Andreas Hoffmann
Foto: Gordon Below
Performative Art Collaboration
Eine Begegnung mit Izumi Yanagia, Reutlingen, Künstlerin, Tänzerin
für traditionellen japanischen Tanz
Bewegungsmotive aus europäischen und asiatischen Kontexten
treffen sich Im Spannungsfeld von Reiz und Reaktion. Die Performer
reagieren auf den Raum, die Raumsetzungen, den Sound und vor
allem auf die Impulse des Performancepartners. Das zu Grunde
liegende Thema ist die Plattform der Improvisation. 2011-2025
Performative Art Collaboration
An encounter with Izumi Yanagia, Reutlingen, artist, dancer for
traditional Japanese dance, at the Max Plank Institute Tübingen
Movement motifs from European and Asian contexts meet in the field
of tension between stimulus and reaction. The performers react to
the space, the spatial settings, the sound and above all to the
impulses of the performance partner. The underlying theme is the
platform of improvisation. 2011, 2012, 2013
